思气质,和声经常表现为静止,没有去往任何地方意愿。作为对应,在曲子中段部分制造些许变化,独立使用变格终止5。对来说,那是创造刻。到录音阶段,在混音时候偶然发现,创造跟里姆斯基—科萨科夫《天方夜谭》(Shahrazād)有很明显共通之处,尽管那部作品也是对东方世界二次解读。这并非主观期望,但是用跟科萨科夫完全不同论据得到同样结果。
所以觉得让创作顺畅进行是很重要,之后你会发现可能源头或者相似存在。也是因此,尽管创造和再创造看起来是互相对立两种形态,认为从某种意义上来说,二者皆真实且成立。
○也许正是因为这个永恒难题——创造和再创造——艺术家才总是被看成个载体,或者个天才,不管在哪种情况下,都被认为比其他人更频繁地接触些神秘能量,不论是内在或是外在,神圣或者灵魂。这种迷信传承至今,但也许就像们说,这样说法绝对有其现实意义,而且直到今天还是暧昧不明,悬而未决。
●载体说法让很想笑,关于天才那些也是。基本上认为自己职业跟手艺人样:当在书房里闭关,在书桌前,通过系列个人、具象、物质性实践,完成创作行为。跟手工制作,模样。
○所以你不用钢琴?
●直接写总谱。知道有些作曲家,其中不乏成名已久大家,喜欢先写缩编钢琴曲,也就是草拟曲谱,之后到第二阶段再配上管弦乐曲。这是个人喜好。对来说,这种操作不可行,因为管弦乐队,或者说所有乐器整体,已经自成件乐器,把钢琴曲改写成管弦乐曲是有缺陷。般来说,用钢琴只是为让导演听下对电影音乐构思:不能在对方无所知情况下直接带他进录音室。那种情况下,弹奏肯定是“小样”,希望之后全体管弦乐队演奏更完整、更细致版本也能让导演满意。而且在录音室里,“小样”也有可能走样,因为管弦乐队会有自己发挥。
但是要讲清楚,这不是什奇迹:所有懂音乐,学过作曲,有构思音乐技巧和能力作曲人,都能够直接在纸上写曲,不定需要钢琴。
当有音乐构思时候,反而会用心挑选纸张,能给施展空间纸张。通常,先在纸上画好五条线,根据需要标出或宽松或逼仄各个小节:当然,需要对音乐进行空间预测。可以通过图像看到各方之间博弈,看到进行,看到强弱,又不至于像西尔瓦诺·布索蒂(SylvanoB
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节,否则可能部分章节内容会丢失。