个有定演唱功底人,年过四十,最好年过五十,经历些事,沉淀些事,经历过生离,也经历过死别,你把这首歌给他,他哪怕是有些地方会气息不稳,有些地方甚至会有点跑调,他甚至哑喉咙破嗓子,但是那都完全没关系,那种年龄感、那种岁月感出来,《送别》这首歌,听几句就能给你听得眼泪止不住!
但是平均年龄只有二十岁五行吾素……显然没有那种沧桑岁月感!
于是,天,两天……到第三天,李谦干脆把她们叫出录音室,重新回到排练室。
“知道你们都还很年轻,也知道你们确是不太容易把握住这首歌感情,所以,对你们要求并不高。你们都很年轻,但是相信你们对于这首歌里这种感情,并不是完全没有体验!那现在,来说,你们来回想……”
“你们都是十几岁就离开自己爸妈,外出,到顺天府去闯荡,去做音乐,那现在,麻烦你们给回想下,你们还记得自己离
来说,《送别》其实毫不逊色。
甚至于,说句不恭些话,如果没有国家机器推广,那两首事关民族存亡大作品,旦进入和平年代,平常估计也就只有少数人会去听、去推崇,而《送别》,却是足以凭借民间自发口碑就能传唱百年而不朽。
但正是因为它这样超高地位、超高作品质量,才使得只要这首歌出现,就必然会极大震动如今这个时空国内歌坛。那,作为第个唱出这首作品五行吾素组合,就必将迎来更多、更严苛,甚至是吹毛求疵程度审视、批评、乃至拷问。
也正因此,从录音刚开始,李谦就对五个女孩子要求得极其严苛,更是先集中地口气把快歌录完,把《莫斯科郊外晚上》放到最后,进步为她们培养情绪、培养感觉。
可事实证明,还是很难。
而且这跟唱功、跟声音,都没有关系,纯粹就是感情不到位!
在李谦看来,这首歌很难唱,但也很好唱。说它难唱,是因为它是首慢歌,而且是首相当讲究慢歌,对歌手气息、唱功,都有着极为严苛要求。但说它好唱,却是因为这首歌最重要,其实不是唱功,也不是气息。
而是感情。
正如对苏轼词作那个著名评价样,“学士词,须关西大汉,铜琵琶,铁绰板,唱大江东去。”是青楼里那些歌姬水准不够?唱功不行?显然不是!要知道,在宋代那个时候,人家青楼里歌姬才是专业!可苏东坡豪放词,你让几个二八年华娇娇弱弱女孩子手执红牙拍板去唱,它就是怎听都不对味!
要唱好《送别》,很简单。
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