浪漫主义是重头戏，怀歆喜欢的风格。她尤其喜欢德国画家弗里德里希。
或许是因为人生际遇较为压抑悲惨，世人评价他的画让人感觉有一种极强的冷漠感与距离感，黑暗又孤寂。
他的浪漫主义风景画作，多是衰败的废墟、石冢、枯树，或者远山、叠嶂、看不见尽头的海和苍茫的白雪，皆是在渲染浪漫的残酷、自然的无情与人类的渺小。
但怀歆看弗里德里希的画，总看到——希望。
就像眼前这幅《德累斯
——某张人群的抓拍中，她看到了郁承的脸。
男人身着一款很简约的纯黑色长袖，宽松的版型，显得格外休闲。
他也来看展？
两人自酒吧一别，已有将近两周没有联系，怀歆心中一动，在网页上搜索有关于画展的消息。
是东京富士美术馆和西班牙马德里普拉多美术馆合计所收藏的92幅西方精品画作跨国展览。时间线从文艺复兴时期、巴洛克洛可可，穿越中期的新古典、浪漫、现实主义，再到印象派和现代流派，在国内来说堪称绝无仅有。
对称性。
她知道他的名字，了解他的工作，掌握他在生活中的全部信息，而他只当她是个写小说的。
这种躲在幕后的高明感，往往更容易对症下药。
大四上正是学业步入稳定瓶颈，但还不用操心就业的时候。怀歆每天的生活过得格外充实精彩。似乎空闲下来之后就会格外关注生活的美好，偶尔她会和三两好友去探店，或者是逛街看电影。
某个周末上午，一个艺术迷姐妹急吼吼地打电话来找怀歆，说她搞到两张画展的票，问要不要吃完午饭一起去。
没看上展也错过了郁承，她心里双重后悔，但是那票已经给了别人，怀歆想了想，问姐妹有没有VR看展的二维码。
本来不抱希望，没想到还真有。
怀歆买了张线上VR看展门票，沿着路线向里走。
文艺复兴和巴洛克时期她不太感兴趣，宗教题材过于浓厚，也比较学院派，也许是文化基因的不同，她并不太能欣赏这些艺术语言太过规整的东西。
很快到达新古典主义，大致看了一圈，像素非常高清，VR的方式让观展者能摆脱自身局限，跳到一个更高维度去俯视这些杰作的精神内涵。
怀歆前天晚上才唱K回来，正躺在床上修身养息，连抬根小拇指都懒得，于是就跟姐妹说要不算了，下次再约。
她一觉睡到下午三点，醒来先是几分钟咸鱼般的贤者时间，而后倚在床头随意刷了下朋友圈。
那个姐妹刚好在三分钟以前发了动态。
配图是艺术展览馆。“西方绘画500年”，似乎是个水准挺高的特展。
怀歆点开图片放大，属实有点愣住了。
