“LED灯本身是比较粗糙
，而且没有很好调和好。”
那位华纳兄弟高管话音刚落，旁边响起
另
个声音，“杰米，这并不会怎
样，因为灯多，混在起，就好看。”
“嘿，杜克，你这个家伙……”
跟杰米·约翰逊打过招呼，杜克转而看向他旁边年龄与自己相仿英国导演，实际上对方刚刚进摄影棚时候，他就注意到，不过直忙于工作，直到现在才有时间。
“你好，罗森伯格导演，
是克里斯托弗·诺兰，也是个导演。”
，那是艘波音KC135，把全体成员带到高空然后自由落体下坠段时间，在这段时间里，舱内所有物体和环境都是相对失重，次飞行能获得差不多25秒失重时间。
导演朗·霍华德奢侈玩612次失重飞行，在这里拍摄完大量失重时间镜头，这个方法把失重问题解决得非常彻底，但是却无法拍摄舱体外失重镜头。
而且不是每个人都可以租到以及租用得起NASA设备。
克里斯托弗·诺兰自问没有这样份量。
相比这两种方式，杜克·罗森伯格拍摄明显更为现实，也能切实解决很多问题，诺兰还能实现拿来主义，在对方拍摄完毕之后，将这些设置拿来进行适当符合他拍摄需求改装，就能直接运用到未来拍摄中。
克里斯托弗·诺兰主动向杜克伸出手，
克里斯托弗·诺兰确认，自己来这趟确实是不虚此行，单单是站在旁边观看，杜克·罗森伯格就给他很多启发。
特别是那个灯箱，简直让克里斯托弗·诺兰大开眼界，只能赞叹对方不愧是好莱坞技术流导演代表之。
灯箱里有着数目巨大LED灯，基本上就像个超大挂式电视屏幕样，诺兰解这些很常见技术，背后基于就跟摇滚乐队和体育馆常用那种巨大屏幕没什两样，但就是这些寻常技术，经过适当改装之后，却大大方便和简化拍摄过程，最直接效果，就是片场这里或者哪里灯暗些或者要变下颜色话，剧组不用像以前样去把灯搬来搬去，直接在大屏幕上控制就行。
而且大半天拍摄看下来，克里斯托弗·诺兰也看到其他好处，这东西不只是正确打光那简单，还给演员关于周围真实感，拍摄斯嘉丽·约翰逊下降到太空站，她确确可以通过LED屏幕看到太空站离她越来越近，她就有周围到底发生什意识。
还有，刚刚拍摄中，导演杜克·罗森伯格叫她看着某个屏幕上东西以及伸手去抓个门把，她就真可以在屏幕上看到这些这些东西。
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节，否则可能部分章节内容会丢失。
