想要获得
个宇航员在太空中旋转
镜头，在绿幕条件下布灯是非常麻烦事情，但在灯箱中，只需要调整LED屏幕上内容即可，LED屏幕每个像素都是盏灯，大概有180万个，每盏剧组都能够单独控制。
不过，任何事都有两面性，对于后期制作来说，把这些所有LED屏全部抠像，可是要比绿幕抠像麻烦得多。
在如今好莱坞，制作有这
多大规模CG环境镜头，不使用绿幕拍摄是极少见，但杜克还是决定很多镜头使用灯箱拍摄，比绿幕要好些是，“灯箱”中营造出环境，能够给演员提供些辅助
作为导演，杜克对于太空认知，将直接影响到影片最后呈现效果，他和他科学顾问直与航空航天局保持着紧密联系，在整个前期筹备中，杜克不断就宇宙场景求教航天局专家，但随着交流深入，结果是他感觉自己像个傻瓜，对太空
解根本就不够，如果真完完全全按照现实太空拍摄，影片筹备到明年这个时候，也未必能开机。
经历各种痛苦修改之后，杜克做出决定，准确性这东西，能做到多少算多少，就不吹毛求疵。
杜克又把主要精力，又转回到对于特效设计以及拍摄重力失衡戏份关键道具“灯箱”完善上。
剧组对太空光效模拟需要达到史无前例高效和精确，而影片大量CG制作也必然带来另个难题，便是如何让实拍画面与CG环境合成得天衣无缝。
演员表演时打光通常都跟CG环境不同，而如果灯光不对话，合成后效果看上去便会不自然，这就要求必须寻找到匹配实拍光照与CG环境光照办法。
杜克摄影指导约翰·施瓦兹曼和视效总监蒂姆·韦伯最终想出个大胆解决方案——在灯箱LED屏幕上做文章。
灯箱四壁全部由LED屏幕构成，拍摄时播放模拟周围环境视频或者图片，用机械臂控制镜头就在这个空间里灵活旋转，视效团队负责在LED屏幕上打出虚拟场景图案，匹配演员主观视角……
这样LED屏幕上显示画面就会照亮演员，让演员置身于环境中，这就像是太空在围着演员转样。
杜克原本计划只有半镜头要在灯箱里面拍摄，另半依靠机械移动打光，但在实际测试中，这个装置效果好，效率高，拍摄出来成像质量也相当不错，彻底解决拍摄时太空中布光问题。
这些LED屏幕能做出前所未有逼真光效，当斯嘉丽在这个空间里做测试拍摄时候，就能直接在身上获得反光效果，解决所有衣服上漫反射和打光问题。
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