于是，反派往往和正派类似，师徒用自己
观念改造这个社会，为
这个目，他们不惜采用“突然死亡”休克疗法来治疗这个社会。
这样天然就拔高反派层次或者说逼格。
甚至未来超级英雄能维持多久强势发展，在很大程度上，就是看反派。
在首部蝙蝠侠电影里也加入
定暗黑风蒂姆·波顿，他所擅长是种哥特化表现手段。
这种表现手段在好莱坞修正主义下，已经与故事本身没有太大关联，而关乎角色装扮、布景、化妆，他所拍摄《蝙蝠侠》和《蝙蝠侠归来》，场景几乎都在黑夜笼罩之中，故事涉及到死亡、异教等哥特和暗黑必备元素。
V镜头语言和剪辑手法，在布景、调色与整体制作协调上，充分地体现出“奇观化”效果。
如果追本溯源，这样视效来自于绘画、表现主义、哥特以及很多现当代油画作品。
拍摄中所能体现这些元素，更多是来源于演员表演和台词，后期制作时，如果将那些光线明亮镜头，成功融入到暗黑风格里，就是杜克这个导演应该考虑问题。
当然，还有个问题他必须要考虑，这也是道格·沃尔特当初最为担心方面——观众能不能接受这种风格。
如果是在超级英雄电影兴起世纪之初，杜克也无法确认，虽然当初蒂姆·伯顿电影也带有明显暗黑风格，但相比于《黑暗骑士》，《蝙蝠侠》和《蝙蝠侠归来》暗黑风只能说是小意思。
这种具有波顿式特色超现实、未来主义、混搭，其实与杜克想要实现风格并不同。
杜克想要在后期制作中实现，是《
好莱坞所有人都知道，电影深受社会环境影响，有些未来成功电影，往前挪几年就很有可能失败，所以杜克在对待蝙蝠侠系列时直都是慎重，也在注意观察电影市场环境变化。
其实现在不难发现，经历过多部超级英雄电影轰炸之后，观众对那些剧情轻描淡写、只注重CG是否逼真漫改电影期待感，定程度上来说在降低，例如像《钢铁侠》这种另类超级英雄，就受到欢迎。
同样，这种带有严肃电影特征与创作倾向超级英雄电影，可以说是顺应潮流而产生。
当然，在这样戏剧化情节为主导电影里，把人物走向定位在“正邪交替”两难中，并且为反派安置极强逻辑性和思辨性，再加上些奇观化展示和发生在黑夜故事，完全可以为观众带来种新鲜刺激。
在这种风格电影里，反派也是关键，如果反派只是漫威电影中脸谱化人物，这种风格就会失衡。
请关闭浏览器阅读模式后查看本章节，否则可能部分章节内容会丢失。
