深入
些，在大多数观众未经提示
情况下，初看到这种情景，应该会产生种心理恐惧感，这也是电影所要表达主题之，而之所以形成个大蝙蝠形象，则是为
表现种“可利用恐惧”，这其实是为影片之后情节阐述埋下伏笔。
当然，最重要是配合开头阴暗画面，能直接带给观众影片风格。
尽管影片写实主义风格听起来与CGI技术完全不搭调，但技术从来都是影片服务者，在好莱坞从来都不是技术决定影片风格。
由于开启后期制作时，已经是月下旬，北美每年度狂欢日超级碗近在眼前，《蝙蝠侠：开战时刻》想要进入超级碗中场广告，杜克必须抓紧剪出支广告片，在接下来几天里，几乎都在忙碌这部分工作，直到超级碗前五天最后提交时间，才向超级碗组委会提交段三十秒钟短预告。
跟过去不同，预告片没有太多内容，毕竟整部影片后期制作才刚刚开始，大多都是布鲁斯·韦恩与蝙蝠纠缠片段，最为主要还是公映日期，现在距离暑期档时间已经不远。
除去剪辑和配音，后期制作重点还有CGI合成，杜克在拍摄中使用大量绿幕场景，作为名偏向技术流导演，他才不在乎是实景拍摄，还是使用电脑技术合成，哪种方式最省时省力，他就会选择哪种方式。
随着科技发展和计算机技术进步，CGI生成技术早就不可同日而语，相反是，模型拍摄因为人工和原材料等价格上涨，成本反而在不断提高。
还有杜克使用数字技术拍摄，如今也渐渐变成好莱坞主流，使用胶片导演在不断减少，据说电影胶片主要制造商柯达日子并不好过，甚至传出过要停产电影胶片消息。
现实情况与上个世纪正好相反，胶片拍摄成本越来越高，以前昂贵数字技术则不断下降。
虽然例如大卫·芬奇等导演坚称胶片无可取代，但新技术发展是任何人都无法阻挡。
除去例行超级碗广告，杜克和华纳兄弟，也为蝙蝠侠系列重生，发动系列宣传攻势。
“从蝙
“
不需要清晰蝙蝠形象。”
工业光魔派驻在华纳制片厂工作室里，杜克对电脑特效组负责人说道：“乔，你们绘制样本与想法正好相反。”
乔·哈特看看手中样本草图，那是只很清晰蝙蝠形象，也是很正统蝙蝠侠标志。
不等他说什
，杜克重申自己要求，“设想影片开头，大量蝙蝠满屏幕飞舞，只是隐隐约约出现个大蝙蝠形象。”
简单说来，这是蝙蝠侠种象征。
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