无调性作曲手法圣域:十二音技法。
林衍和穆康十二音列即兴Fourhands将勋伯格理论贯彻到底,抛弃全部协和音程和和弦,完整半音音阶内十二个半音,每个音都同等重要。客厅里环绕着诡异难辨和声,乐声刺耳、思绪晦暗,又在不经意间微妙地保持爱与狠、悔恨与喜悦情感平衡。
第三次反复结束在以?D为根音增七和弦。最后秒,最后十个音和弦,恰好平均分配音列中每个音使用时间。
穆康长出口气,靠倒在林衍肩上朝天大喊道:“勋伯格赛高!”
林衍:“取个名字吗?
十分钟后,他志得意满地听到穆康将主题音乐结束在以D2为根音小三和弦,臣服般完全换掉右手音符。
紧接着,段谁都没听过、初次构建在F大调里绝妙旋律,被林衍指尖咄咄逼人催生而出。
林衍和穆康对视眼,都从对方眼里捕捉到激动与惊喜。
林衍:“新?”
穆康:“嗯。”
林三岁,别闹。”
林衍:“没闹。”
穆康:“你把和声都弄乱。”
林衍:“跟着。”
穆康:“这怎跟?”
林衍起身将琴键全部还给穆康:“来。”
与“穆大才子专属三大主题”截然不同,这段旋律重音全放在副拍上,线条走向辗转流畅、音程布局大气悦耳,跨度里几乎没有出现穆康最爱用增四减五。
音符铺陈出古典优雅起承转合,却仍维持作曲家贯风格,坚硬中性,既不煽情也不粘腻。
穆大才子有天马行空和声,自然不会让自己作品被旋律束缚。
穆康将新主题重复弹三遍。第遍搭配是肖邦式浪漫和声,第二遍构建巴赫式精致赋格,而来到第三次反复,林衍坐到他身边,两人默契非常,毋需交流便能判断对方意图。
林衍平静地说:“那就换个旋律。”
无论是林衍本人还是林衍琴声,对穆康来说都像块吸引力极强磁铁。他既不愿被林衍牵着鼻子走,又不想从音乐里抽身,跟得左右为难、立场全无。
这场即兴演奏由变奏组曲体裁展开,穆康个人演绎前五个变奏,林衍加入后以Fourhands形式扩展另外五个变奏。前五个和后五个以新声部出现作为区隔,表现出大相径庭情绪:前五个变奏有多惨烈胡闹,后五个就有多优美正经。
新出现两个声部似乎是来捣乱,老出现调式里没有音,穆大才子专属第二主题在d小调里走得摇摇欲坠、心惊胆战,说不准还能坚持多久。
台钢琴而已,小菜碟,林衍砸场子也砸得驾轻就熟得心应手。
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