这世界上,不该什都是成不变,连人都要“日三省吾身”,更何况娱乐品。千原凛人很不赞同能剧这种“代代相传,成不变”理念,他真欣赏不——可能他就不是个高雅之人,艺术从来和他没关系。
等森川梅守表演剧目结束,舞台上换上“狂言”(能剧种,幕间休息时进行穿插表演用,类似滑稽戏
能剧中“能”,可以理解成“技能”意思,放在日语中来说,是指“饱含技能戏剧”。
大概意思如此,能剧演出具有套非常繁琐规范,演出舞台、服装、面具、剧本以及最核心表演过程,都有着严格要求。特别是表演方面,不经专人指点并久经训练,几乎无法完成。
这种表演被称为“型”,类似套路,有些像京剧中“亮身段”,而所谓欣赏能剧表演,就是看能剧演员“举手投足”——没办法,也只能欣赏“举手投足”,主要演员都戴着面具,配角们也面无表情板着脸,除看肢体动作也没别可看。
这是在追求种高洗炼化简净,崇尚种“幽静”之美,所以连演员面部表情也成简化对象,格外强调肢体动作,比如能剧演员顿足抬头,这就代表着“角色”在笑……
抽象化到这种程度,连以前对能剧做过简单解千原凛人都看得头皮发麻,更不要提近卫瞳、爱子、美千子等人——千原凛人从后台找到她们座位,发现开演没用十五分钟近卫瞳就已经懵逼,爱子和雾纱也两眼无神,美千子更是小脸阴沉在咬手指,估计心里很不耐烦。
对此,千原凛人无话可说。戏剧同样是用来娱乐,要适应时代发展,他也说不好能剧算不算艺术,但就算是艺术,很高雅,是种只有少数人才能欣赏“美好事物”,B格很高,他仍然不会追求类似东西——就文化领域来说,森川梅守地位确实比他高,他只是面对平民百姓“鬼才编剧”,而森川梅守这种人在日本被称为“人间瑰宝”。
娱乐品就要有娱乐品觉悟,迎合观众从来不可耻,可耻是迎合不。
追求B格可以,但要在观众广泛喜欢基础之上才可以追求,也就是先有收视率,然后才能提到文化影响力。
如果是他必须做能剧这行,那他定会对能剧做出改革,让它更适应时代,更容易被观众喜欢,更能让观众得到快乐,而不会遵循所谓“良弓难改”——如果这把弓实在完美到无法改进,那确实可以不改,但时代变后,们就应该把这把弓升级成火枪。
然后,用这把枪射击新时代观众,让他们高兴、哭泣或是感动!
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