所以，《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《活着》，都拍
真好。那些电影，虽然可能其实并没给国师带来多少经济利益，但真，奠定
他身为国师稳固基础，成为他后期
遍遍捞钱最大根源。
后来，商业，国师备受追捧，手里权力无限大，想怎
拍就怎拍——因为大家都觉得，那是张国师啊！他那屌，
个外行怎可以插手？
然后，他真开始为所欲为，于是他片子从故事性上，开始没法看！
你再怎大师，再怎镜头美学、色彩美学，故事讲成那个渣样，让怎给你打两星以上分数啊？给你两颗星，其中颗都是给《活着》！
因为《活着》几
编剧很重要。
之于电视剧，编剧和剧本，堪称灵魂，之于电影，似乎没那重要，大家都说，导演才是部电影灵魂。所以很多导演都更愿意、也更向往能去拍电影，会觉得电视剧导演LOW，电影导演才高大上。
剧本，编剧，只是电影部分，甚至对于很多大导演来说，剧本干脆就可有可无，因为大家公认，电影是声光电综合艺术，而并非像电视剧那样，是单纯就讲段故事——但其实呢，穷究全球数十年电影历史，尤其是近二三十年电影发展史，就会发现，剧本之于电影，也同样重要。
尤其是对于部商业电影来说，剧本，更是无比重要。
细观影史，但凡是大卖商业电影，无论中外，要是导演本身就特别擅长讲故事，要导演干脆就是编剧出身，要就是导演是个非常尊重编剧人。
概莫能外。
在另外那个时空，香港电影辉煌十年时期，那些卖座大导演们，几乎每个都是资深编剧，王晶、徐克、吴宇森，等等。
斯皮尔伯格特别擅长讲故事、拍故事，詹姆斯·卡梅隆是个绝对顶级故事大师，迈克尔·贝故事虽然讲得漏洞百出，由此博得“爆炸贝”雅号，但其实，他特别清楚观众爱看什，而且故事节奏把握相当好，再到牛叉诺兰兄弟，等等等等。
把视线放到国内，国师早期那些被众口词称赞片子，大多是改编自原著，而且即便是改编自原著，也必须由专业编剧来操刀，不能导演说怎拍就怎拍——道理很简单，那时候没有商业电影公司，你想拍片子，得走各地电影厂流程，电影厂里都养着编剧呢，你要是不用编剧，不等于抢人家工作、砸人家饭碗吗？这是体制所不允许。
而且实话说，即便到国师《红高粱》在柏林拿奖，时间名声大噪，但是在体制内，也就是个新锐导演而已，他没那大牌子可以为所欲为。
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